鼓跟了我快半輩子，它就如同我的親人一般，
　　　鼓是有生命的，我保證它是有的。
　　　它讓我了解很多人生的道理，
　　　沒有它也許就沒有今天的陳慧明。」---陳慧明--- 

節奏感………
台灣聽眾的節奏感好像是有問題的，演唱會中當有帶動唱數拍子時，
可能剛開始是OK的，但通常很難維持太久節奏是一致。

台灣人現在有一個很大的問題，去看演唱會當有帶動唱數拍子時，可能剛開始都是OK的，但通常很難維持太久節奏是一致，台灣聽眾的節奏感好像是有問題的，因為音樂是做給聽眾聽的嘛，所以聽眾的節奏感是很重要。

很多玩音樂的人在拍子穩定度是很難提昇，發現一些吉他手他們切音的時候，拍子並不是很準，像一些吉他手腳會踩拍子，但你會發現當Chord或Solo很複雜的時候，他的拍子也就跑掉了，腳踩拍子也不工整了。也有很多的樂手會將鼓當成是一個節拍器，這是相當不對的。

做自己要的………
「我只想做我想要的音樂，誰都不能影響我。」多屌的一句話！
別忘記最初的那一份理念與想法，台灣的音樂人加油了。

只要是商業的東西我是絕對不會去碰，因為我必須保持一個相當超然的立場，來看待這個市場，有很多人其實本來都很有理想抱負，但後來都還是被錢所捲走了，他的鼓技也就因此不會進步了。當一個樂團你可以紅多久呢？不可能紅一輩子，所以符合商業的走向，我並沒有什麼意見與看法，要看自己想做出什麼樣的音樂比較重要，若沒有實力就會慢慢被泡沫化了。

如國外打METAL DEATH雙大鼓的鼓手，到四、五十歲還能打的超猛根本就很少，這是很現實的一個問題，人不可能一輩子都紅，但重要的是你如何在音樂上做的很長青。

別怕寂寞………
一個人也許孤單，但這是成功必經的過程，
勇敢去面對去接受這份考驗，回頭去看這些其實都沒什麼的。

像這裡以前教的是METAL，但之後也是轉做Fusion Jazz Latin為的也是整個音樂上的動脈，很多東西你想當先知，就一定要能夠忍受寂寞的感覺，這是真的；其實單純更好，單純的力量更是宏偉的。

我大部分都是做推廣或教學很少會做場子，雖然教學最不賺錢但卻是最紮根的，哪一天聽眾口味都沒變，那就當然就是OK的，若聽眾的口味都變了，就如同現在的音樂教室有海國、敦煌這一些，但也因為口味轉變了才會變成阿帕、杰克，那怎麼知道以後會變成什麼樣呢，這就是時機嗎？一定要主動去創造時機。

山中傳奇………
位於北投溫泉路上，一棟不太起眼的房子，
這裡就是傳說中陳慧明的工作室，裡面到處所見，
爵士樂界著名人物的海報、物品真有點像是博物館。

以前人家都說台灣的音樂環境不好，但我覺得這裡的環境很好啊，就如同我的工作室很舒服啊，我創造這個環境給學生來這裡學習音樂，這些對我來說是很功德的，或做一些社區公益對我而言都是很有意義的，別人做不到的我做到了，這種成就感或舒坦是別人無法真正體會的。

不接受採訪………
想在網路中找到我的資料太難了！因為我是全然不廣告的，
因為我希望收的學生是真的有心要學音樂的人。

以前我是真的不接受採訪的，想在網路中找到我的資料太難了！因為我是全然不廣告的，來這裡的學生都知道，我教學要求他們都是非常嚴格，別人也許怕得罪學生但我不怕，我不會迎合他們但我會迎合他們的企圖心，他努力我絕對更努力的教，因為我希望收的學生是真的有心要學音樂的人。

一種誤解………
多說無益讓時間證明一切吧，有時候爭論好像是在替自己辯解，
我不喜歡這樣的做法，所以沉默是我最好的解決方式。

台灣以前是日式打法節奏平穩慢板，我是美式打法，不同處就在於精神和生命力的不同吧，日式是偏向看譜照譜打，但美式是比較即興的東西，其實很多人都誤會我，以為我是美式出來的，其實我是從日式出來的。對我來說譜是用來記事的，不能完全依賴，台灣該好好發展「即興」演奏。

日式的打法就如同先有文字才有語言，也如同先有音樂才有譜就是這個道理，發現日式的打法都是先教你看譜，人家都會說美國的音樂好厲害，你會相信一個兩、三歲的小孩有節奏性會打鼓，但他看的懂譜嗎?所以在你完全不會打鼓的情況下，你應該先去接受音樂才是對的。

大家都很清楚我反日式在業界是出名的，其實我研究日本的鼓有兩年，台灣的鼓我也研究過，所有的譜我都會看啊!但外面的人都說我不會看，我也打過日本歌、那卡西、也做野台啊，不可思議吧!!就連Pub都做過，大家不知道都亂說。

別叫我老師………
我不喜歡學生叫我老師，這樣一稱呼距離就拉開，
這也是傳統教育的有問題，叫我陳慧明就好了，
這樣聽起來多舒服多順耳。

我只有學鼓那年一天練兩個小時最多四個小時，之後都沒有練因為越練越差，我覺得用心去體會，因為它是生命、精神的東西，練有用嗎?但基本功要打好是很重要的，想過你是因為喜歡音樂才會去打鼓，而不是因為打鼓才去打鼓，我有一些言詞可能比較強烈一點，低等人是為了打鼓而學鼓，講這話可能得罪許多人，有些台灣人玩音樂，不是用玩的而是用看的，「看」那個鼓手真的很厲害，但對不起，音樂是用聽的不是用看的，看的人太多了聽的人太少了！這是台灣最悲哀的地方。

所以跟我學鼓一定要聽很多的音樂，也許一般人無法吸收到這麼多的音樂，但我這裡收集了兩千多張CD、六百多場演唱會，來這的新學生，我的做法都是先教他們看一點點的譜，讓他自己打、自己去感覺那種韻律、那種節奏，我不會打給他們看，我要他們自己先打，我不希望規範他們的學習、思考的空間，我先讓他們自己摸索，自己去體會打鼓的感覺，就如同小時候老師教你如何拿筆，但你現在就真的這樣拿了嗎?其實一定有自己的拿法。

先認識鼓………
音樂這種東西竟然可以用文字來回答，這是很不可思議的一件事情，
低等的人是為了打鼓而打鼓，但高等人是為藝術而打鼓。

你會發現很多厲害的音樂人，到最後還是會跑去非洲、印度找尋最原始的音樂，剛開始聽音樂的人一定沒辦法接受這種東西，第一功力不夠，第二緣份沒到，很多來這學音樂的人都會說，早知道以前就不要去其它地方學，我想這個是屬於和我比較投緣的，但也有一些學生會和我學一陣子，就跑去別的地方學，我覺得他們只是喜歡打鼓罷了，只是想打到那種極限，但那是種錯的觀念，鼓是有音高、旋律、節奏的，大家都認為鼓只有pitch跟節奏，其實鼓是有旋律的，所以很多人都弄錯了。

外面辦講座都會找Bass手、Guitar手甚至找一個Band將場面弄得很大，但我都沒有做這些，一套鼓去就ok了，音樂絕對不是用文字來敘述的，例如我打一聲咚，到底是多大聲的咚，有可能是pitch很低的咚，我想音樂是個聲音，很多人都試圖想用文字來描述它這是不對的。有些出譜的人其實裡面的東西，也未必真的全都能打得出來，譜不過就是排列組合，很多譜寫的很棒的人，只是因為他排列組合的能力很強罷了。

了解嗎………
我可以早上六點半就起床，只為了打鼓給小朋友們聽，
我不斷的推廣社區活動，所辦的任何一場活動都沒有
發傳單或叫別人你快來跟我學鼓，我不做這種事情的。

很多方向其實都不對，音樂還要研究到人文的部分，爵士就只研究美國嗎?沒有研究到法國或西班牙、拉丁那些也都很棒啊，我問你們美國爵士好聽嗎?你說太棒了，但我坦白告訴你，歐洲的爵士更好聽的。就如「前衛金屬」是我好幾年前就聽過了，但還有很多人從來沒有聽過，台灣可以算是資訊極發達的一個地方，一些人不斷的追求流行和主流的音樂，但這些對我而言都已經過去了。

也許有一部份應該怪媒體，但這些玩音樂的人，也並沒有真的好好做功課，某些教音樂的機構其實收費並不便宜，海報也貼了、宣傳也打的超大，但卻沒有因此而好好教學生，我可以早上六點半就起床，只為了打鼓給小朋友們聽，我告訴自己我真的做到了，不斷的推廣社區活動，我辦任何一場活動都沒有發傳單或叫別人你快來跟我學打鼓，我不做這種事情的。

假象………
人家說…，人家又說….，
你看見了嗎?人常常容易犯這個錯，
人云亦云只知盲從，這是很不好的現象。

如果音樂跟商業結合就是不對的，你問我會不會出唱片？我會出啊！但我的方式是不一樣的，讓學生自己製作、編曲、錄音，台灣被一些錄影帶媒體所害了，看到一些老外就以為很屌了，但其實你真的去國外看，很多的音樂也不過是很Local的罷了，那都只是一種假象。

到國外的pub裡面看，裡面什麼東西都沒有，樂團必須自己開卡車載PA過去，全部都靠自己來的，好像外國好厲害喔!鼓都是人家幫他們架好，什麼東西都是人家幫他們弄好的，這東西很多都是騙人的，當你是一個明星架勢很重的鼓手時，你絕對不可能是一個很好的鼓手，因為你每天只是忙著做行政、做政治而已。

謠言止於智者………
我工作室開了快十年從不曾調過學費，
但我的設備絕對是台灣第一流，
因為我是用研發的角度來看待這件事情。

我不做宣傳的若我真的做宣傳，以後學生來就只能看見我的照片而已，我不喜歡這樣，不是所有的錢都要賺的，當學生很多的時候品質同時也會變差，工作室開了快十年從不曾調過學費，但我的設備絕對是台灣第一流，我是用研發的角度來看待這件事情。

之前「風之國度」對我有很多的評論，從以前到現在真的受了很多的壓迫，我是秉著一顆慈悲心不跟人家爭，人家說我自稱自己是鼓王、是鼓神，今天來這你有看見神或王嗎?我覺得這樣的謠言真的是太扯了吧!有些東西他們講的都太表面化了。

要跳開………
別被那些虛假的技巧所綁住，鼓是有生命的，
我保證它是有的，一定要打出這種感覺才能進步。

日本一堆人長期以來一直要學美國，台灣一堆人長期以來一直要學日本，現在狀況發生了，一堆想學日本的人真的打了幾條日本歌也都是打美國歌，這不是很好笑嗎?這個迷思你們都沒有拿開過。

問題又來了，如Steve Gaud很優秀的鼓手，十幾二十年打的永遠是那幾招打的卻越來越內斂，但有多少人能夠看的懂呢?人們所謂的進步不過是那些移位、花俏的東西，有沒有重視過音色，鼓有沒有真的表現出感情，有沒有把文化的東西打出來，有沒有精神面，別人一聽就知道，你平常都聽什麼、你的內涵有多少、你的鼓有沒有生命力，這些都是聽得出來的。

打鼓一定要懂得欣賞美的事物，像我喜歡收集古董、會捏陶土、喜歡莫內的畫，我喜歡很多有的沒的東西，也喜歡看山看水、喜歡親近年輕人這是很多層面的東西，不是說你今天玩音樂就只是專注把音樂玩好就OK了，工作室中很多裝潢東西都是我親自帶著學生去釘的，很多Ideal也都是學生一起想出來的。

柏克萊迷思………
別再拿錢去給人家花了，在台灣就可以將音樂學的一極棒，
我是個「正港」的台灣小孩，我很愛音樂很愛鼓也很愛台灣，
沒去喝過洋墨水，但我也將鼓了解的很透徹啊！

很多人喜歡去柏克萊留學或去MI，這真的很不好的一種音樂習俗，音樂的東西絕對不是你花個幾十萬或好幾百萬就可以OK，我稱這種行為為Money Income (MI)就是有錢就可以去了嗎?你為何不拿這比錢去買一套好的音響，收集更好的資料去充實你的英文能力，去看一些英文的東西，去那裡只會得到一個答案，老外真的好厲害喔!這不用你講大家都知道。

沾了一些墨水回來又如何呢?柏克萊也是修學分的不是你去了就會變得很厲害，那我問你單就鼓手美國有多少鼓手是從MI、柏克萊出名的，就如同真的從台大出來的有很多，但真的混的很好又有多少人呢?很多的迷思都必須要去打破，很多人喜歡做表面的東西，音樂這東西絕對是層層的藝術啊! 

無聊………
我不留長髮、偶而抽煙、不熬夜不吸毒，
平常穿短褲穿拖鞋，也沒有什麼特別的打扮，
但我玩音樂也玩的很High啊！

很多人玩音樂都喜歡裝頹廢裝酷，誰說會玩音樂的人就一定要留長頭髮、抽煙、喝酒、吸毒這是一種心態不叫內涵，想玩出好的音樂最重要是增加自己的內涵，不要做這些無意義的東西，你應該花更多的時間去思考如何創作出更好的音樂。

很多人找我辦活動但我都不願意，因為我認為我不只做教學還做教育，學生和我一起不只學打鼓，我還會教他們生活的態度，所有東西都沒有所謂的成就，成就只是虛無的，就如我的學生1976、閃靈、長毛、杰克你問他們真的覺得自己打的很好嗎?只要是藝術的東西，就不可能會有好的時侯。

平凡人………
人外有人天外有天，一山還比一山高，
看看別人想想自己，就覺得自己真的很平凡
和別人又有什麼不同呢？.
我不過是傳授一項教育罷了。

很高興很多人都不認識我這是好事啊!因為這樣有很多地方可以去，當個公眾人物是個很辛苦的事，生活過的平淡一點有什麼不好，我的心願沒什麼，就是想推廣全民音樂，很多鼓手會說我打到這種程度了，鼓還需要自己買嗎?我是不會跟學生講這種話，打的好與不好是人家來認為，不用自己來說自己有多厲害。

菜市場很多阿嬤都認識我，但他們都不知道我會打鼓，當個平凡人是件很快樂的事情，偶爾下山找朋友喝茶聊天也不錯啊！那天才跟海國經理說我想五十五退休到海國教鼓，我要去申請捷運藝人證坐捷運就不用錢了，從這坐到海國教鼓，我下班老婆也下班了，一個月薪水夠用就好了，人生過得很清閒很悠哉多好，不要跟別人爭什麼嗎。

信仰鼓………
鼓跟了我快半輩子，它就如同我的親人一般，
它讓我了解很多人生的道理，沒有它也許就沒有今天的陳慧明。

當地下音樂搬上檯面的時候就不是地下音樂了，當一項藝術普羅大眾都欣賞的時候就普遍化了嗎？相對來講如畢卡索的畫很多人都看不懂，但隨著年齡的增長終於了解，被他強烈的色彩或構圖所嚇到，嗚嗚~~真是天才啊！可是也等到我快四十歲才領悟，有些人就只是喜歡唱唱KTV他永遠都不會懂這些，但不能說這些人就很可憐，就是因為不懂才快樂根本不需要懂，但懂得人就會這個嫌那個嫌煩死了。

從打鼓裡面很多人無法體會人生的道理，我沒有強烈的宗教信仰但我信仰鼓，很奇怪它讓我體會到很多人生的道理，它讓我體會到太極、空即是色，去體會後你會發現你的一切想法都開了，打鼓就是圓嘛！它是圓跟弧在運作，圓是個很偉大的發明，如輪胎、鼓、肚皮都是啊，哈哈！

打鼓的時候大聲不一定要用力，用力不一定大聲，學日式你永遠體會不到大聲跟小聲的差別，永遠就只有輕音跟重音沒有對比層次的觀念，我想日式和美式有很多觀念都不太一樣，美式是沒有一個固定的或標準的踩法，誰說鼓棒一定要這樣拿打的才會好聽，真的沒有這種事情。

只是希望………
我還是那句話，音樂是個聲音一定要打出味道跟感覺，
不要專注去練習一堆超難的譜，這對你來說都沒有什麼幫助。

外面有些廠商對我很不諒解，我常去幫學生拿東西都很便宜用我的價格去拿，像十年前我去自己買Hit-hat要八千多塊，但現在六、七千就有了，現在外面都賣六、七千塊這是好事啊!大家都會罵某些樂器行賣的好便宜破壞行情，但我從來不會罵，因為越便宜越好大家都可以擁有樂器，台灣現在很多樂器的價格都跟美國差不多這是好事啊!希望學生都可以擁有自己的樂器，不是很好嗎!

為什麼我們這裡的向心力能怎麼強，因為我絕對不賺學生的錢，他們籌這些學費就很辛苦了還去剝削他們太不應該，我會給學生一個目標不會給他一個夢，也許我對以前老式打法有一些意見，但沒有以前就不會有現在可以走出另一條路，所以是功不可沒可喜可賀，但資訊越來越多，證明我們的東西是比較接近美國，那人家又會說你都不會打日式的，其實我都會打只是沒教這些，因為本身比較不喜歡這些，我想不應該分什麼派系，應該是要回歸音樂面來談。

錄音室………
只要夠用就好了，不用說設備一定要極棒極屌，
等到功力越來越好，自然你就會知道自己缺少什麼。

學生自己要用一間錄音室，我要求十萬塊就把錄音設備搞定，不要去買一些有的沒有的，首先你要測試自己用的器材是否習慣，當初我買的是Mono而不是Stereo的時候，我的東西也是這樣測，完全不做任何一個修飾去打、去對自己的Balance。例如小鼓應該多少力量它能夠收到多少，我最得意是有一次研習營的時候，我只用了一支Stereo的麥可風，卻收到我整套鼓還包括大鼓的聲音。

台灣的錄音室並沒在注意到定位的問題，有很多的樂器都mix錯位置到最後都糊掉了，有些人聲的部分放好前面聽起來也很怪，台灣還有些問題，認為沒有power就是大聲一點就可以彌補了，這也是不對的。

其實………
我真正喜歡的是live，沒有固定的表演形式，
想玩什麼就玩，這樣多棒，跟我的個性很符合。

我喜歡即興的東西，因為這才是音樂的正路，配套的東西可以慢慢練習就會了，外面的人都說陳慧明都不會配歌，我想我可以拆拍拆到你數不出來，我Solo最久是四十五分鐘也因此幫工作室賺到一顆Amp呢!哈哈~~

現在真的想做的音樂應該是中國式的拉丁，有點像舞龍舞獅那一類的東西，以前拍子也很不準，但發現這東西是可以慢慢就準的，但我打有感覺的東西也是打了七、八年才真的很成熟。

不過是個工具………
哇！好難的機器喔，真的有這麼難嗎？
不過是台電腦嗎？想太多了，想辦法去駕馭它就對了，
它可都是要聽你的指令才能正常工作的嘛！

Midi可以算是個很好的工具，可以讓不會樂器的人寫出自己想創作的歌曲，是個很好用的工具，Midi的學習法就是把它當成普通的電腦來玩就好了，但當中的吉他還是要用真的會比較好，不然聽起來還是假假的，台灣這幾年來很多東西都在進步中，但還是要慢慢蘊釀才會更好。

看不出來吧………
我是個超重感情的人，
常常會想，跟我學過鼓的學生現在過得好嗎？

其實我最厲害不是打鼓而是打屁跟打掃，哈哈!!這是真的，我們這裡的廁所那麼大間，我只要兩桶水就可能洗的乾乾淨淨，很強吧!技術多高招啊！一堆人都說老師，我們將來一定要和你一樣厲害，那就一起捲起褲管來大掃除吧!還有，我很喜歡散步。我是個超重感情的人，常常會想的是曾經跟我學過鼓的學生現在過得好嗎? 

最快樂的………
我是個完全沒有方向的人，
第一，我不當鼓神、不當鼓王。
第二，我不統治台灣的鼓界。

我最快樂的地方，就是我是個完全沒有方向的人，哈哈!!第一個我不當鼓神、不當鼓王，第二個我不統治台灣的鼓界，想到了未來的目標就是在海國教鼓、和我老婆出國去玩、建立全民音樂這就是我的人生，真的也沒什麼遠大的目標，年輕人想像我一樣，那就一起來掃地倒垃圾吧!!

我被音樂玩了………
不管如何，這輩子是跟音樂耗定了，
只希望將自己的音樂理念散播到各地，達到一個全民音樂，
這樣我就心滿意足了。

為了打鼓我放棄過無數的好工作，十八歲學打鼓、十九歲交女朋友，那時我女朋友問我你除了會音樂和音響你還會什麼，我說真的都不會了，當時她就和我再見了，當中遇到很多挫折，但我始終也沒有放棄過玩音樂，應該是說我被音樂玩了。