不知Microfilm能否算得上第一支来中国的后摇滚乐队呢？抛开有着噪音美学的Sonic Youth不谈，即便如Dirty 3者也口口声声地与后摇滚划清界限。那么姑且就将这顶或许还值得骄傲的帽子戴在Microfilm头上吧，他们比随后的Yndi Halda快一步，势必率先在这个炎热的夏天掀起一浪接一浪的后摇音潮。

然而事先又有多少人对Microfilm有所了解呢？是那张色调简单的封面，是他们运用老电影对白采样的手法，还是各个论坛熙熙攘攘的讨论呢？事实上，我几乎就要忽略掉温顺的硬盘里还存在着这样一张《A Journey To The 75th》的专辑，也一直碍着那些不讲情面的评论而迟迟没有去听他们。直到Microfilm要来到更为炎热的广州前，我才在耳朵打通的隧道里与这支千里之外的法国乐队进行了第一次相会。

之后，疲惫的上班族依旧选择在糟糕的周末会面远方的客人，还在名为“法语培训中心”的场馆前担心自己蹩脚的英文和不过关的设备。演出开始后，我才发现所有的担心都是多余的，乐队的英文比中文还要逊，而演出设备并没有太多可以让人挑剔的。唯一让人觉得妒嫉的就是那些操着法语和乐手的交流的人们，以致后来我甚至拒绝了好心人的翻译，独自去钻自己的牛角尖了。

现在来看，当时我的确被一些理智之外的情感所蒙蔽了，不过应当不难想象一个后摇迷第一次亲临现场的心情。而为这一天，我已经等得久了。

演出始终和他们身后的屏幕联系在一起的，那一幕幕零散的画面和反复出现的对白全都出自这支名为"微型电影"的乐队，他们是他们的制片人和演员，并因此展开剧情：抽搐的哭泣、行尸走肉、恐惧的尖叫、救治、穿行不断、飞行、争执或闪烁的光影。其实你无需死死盯着屏幕不放，乐手们正用自己的演奏讲述着下一回合的发展、结束以及续集。

如果说在之前的短暂接触里我还觉得Microfilm的表现力偏弱的话，那么在现场他们似乎要将这念头狠狠打破。撇开眼前晃荡的灰白画面，四个和蔼可亲的小伙子总有使不完的劲儿，将澎湃的吉他音潮堆砌在整个并不宽敞的房间。他们演绎了07年的专辑《Stereodrama》中的歌曲，遵循传统三大件的手法，大多歌曲都来势汹涌，只是相对激烈的器乐声掩盖了为数不多的用以铺垫的人声采样，因此显得过于直接，也缺乏相应的营造氛围。《Dpt. 1》就属于这类相对薄弱的歌曲，用以反复的段落稍显青涩。相比之下《La fille qui en savait trop》就要成熟得多，由对白和一定的器乐铺垫构成，再循序渐进，乐曲也拥有足够的时间发挥，随即进入高潮。

还是抛弃这些硬梆梆的腔调吧，在错过惘闻之后，我迟迟迎来了第一回的后摇之旅。这是一场低调尽兴的首映礼，人们列队欢迎，还免票入场。而不热闹pogo的我也无需躲藏到人群后面，也轻松地找准了位置。某些时候我闭着双眼，依然能感受到跳跃画面在黑暗中的微弱光亮。我甚至试着去忘掉身边的人们，想象着独自一人的房间，躺在床上，有时睁开眼，只是目睹了又一个沉寂的夜。此刻，我会跟着那些连绵不断的节奏和着拍子，也的时候会因侵袭而来的音符颤栗。这都是真实的，我也因为这样的真实暂时忘记隐藏其中的忧伤，还会跟着歌曲中讨巧的采样一起唱，会跟着面带微笑的乐手抿着嘴乐。

那些勇敢的扑面的音乐，表现的并没有任何出彩之处，甚至会淹没在更多大同小异的比较中，但是却因为微妙的距离而显得更为浓烈，也比其他的有着更加细微的波纹，还因他们的远道而来更加真实地矗立在心中。那么，我们又何必苛刻地评价他们呢？而我们日渐麻木的心灵是否会因为太多相似的声音无动于衷，这一刻短暂的相会又是否唤起难以察觉的触动了呢？在结束这场放映前，我热情地拥抱了可爱的鼓手和贝司手，尽管他们身上很多汗；我也没有像想象的那样，大方地去和吉他手们握手，尽管我很想说谢谢。