来自英格兰的Thirteen Senses不知是否有机会拜读一下古老东方大陆的《三国演义》呢，若真能达成此举，他们兴许要发出"既生瑜何生亮"的感叹了吧。纵使也拥有单纯美好的旋律和原音钢琴作为铺垫浪漫基调的必杀招，只可惜他们比Keane慢了那么一小步，这招便远不如前辈来得那般致命了。

青铜圣斗士们念叨的"圣斗士不会吃同样的招式第二次"这句话的可信度到底有多少呢，反正还是有其他高级别的圣斗士中了他们毫无新意的招式第二次、第三次，甚至更多次。由此看来，这句口号很有可能只是单方面的存在罢了。当然，我们的听众并不是训练有素的圣斗士，所以大可抛弃这样的论调，可以理所当然地在Thirteen Senses一浪高过一浪的柔美袭击中幸福地倒下。

有着壮观海峡峭壁的康渥尔郡跟漫画中主角独自训练的场景或许有着些许相似之处，而Thirteen Senses的主角Will South也同样来自于此。身兼乐队主唱、钢琴、吉他手的他从小便展现出过人的音乐天赋，10岁就可自己写歌。20001年，Will与同乡好友Adam Wilson（贝司手）、Tom Welham（吉他手）及Brendon James（鼓手）组成Thirteen Senses，开始了在谷仓的漫长练习。经过长达两年的磨练，累积了七十多首歌曲的创作之后，乐队将录制的小样寄给了唱片公司，自己就屁颠屁颠地跑去度假了。

结果可想而知，Thirteen Senses度假之后回到当地的一个小酒吧里进行了试唱，那些收到小样的厂牌都纷纷跑去现场观看，只因为他们成熟的创作与迷人的声响叫人折服。随后乐队签约了环球旗下的Vertigo，接下来开展了一系列如NME的Britpack巡回演出、英国大型音乐祭T in the Park、以及和Keane、Elbow同台的Levis One To Watch演唱会等等。Thirteen Senses顺理成章地在2004年的3月推出他们的首张单曲《Thru The Grass》，之后的第二张单曲《Do No Wrong》的发表再一次为乐队赢得了极高的拥护。在第三张热门单曲《Into The Fire》的强势出击后，乐队发行了首张专辑《The Invitation》。尽管这张经精挑细选而成的专辑里的大多歌曲都来自之前的单曲唱片，使得其新鲜感在一定程度上有所降低，但他们精心营造的清澈旋律还是为他们带来了许多赞美之词，旋律里暗藏的力量恰似小宇宙的爆发，连毛发气孔都能在如此温暖剔透的音乐中感受到夜莺的啼叫，沉醉于黑夜的黄昏之中。那盛开的鸣叫，甚至能让居于深宫的教皇也不能自拔，而流连于此。

Thirteen Senses的音乐究竟算得上何等招式呢？是气势汹涌的天马流星拳，还是勇斗三军的庐山升龙霸？这些都不似Thirteen Senses，他们音乐中一松一驰的节奏，悠扬美艳的吉他和清澈醉人的钢琴都好比高手出招，看似普通却内蕴乾坤，都含有千变万化之象。

《The Invitation》为Thirteen Senses赢得了广泛赞誉，NME杂志为他们打出了8分的高分，并用"绝对惊人"来形容小伙子们的首记重拳；英国卫报更将他们与引领英伦风潮的的前辈相提并论，说Thirteen Senses揉合了Radiohead的音乐企图和Coldplay的美好旋律。由此可见Thirteen Senses并非浪得虚名，他们的音乐世界里，是微妙情愫编织的音符，融合了欢乐与痛苦，为听者造了一条长河。而听者顺流而下，在这岁月汇成的长河中寻觅着自己的来路和去处。

在阴影和火焰之间，Thirteen Senses不经意露出闪耀光芒的一角来，绝不显做作和生硬。相反，正是因为这不经意透露的淡定，叫人觉着珍贵，还将这光芒的衣摆盛在沙漏之中，以计算弥而可贵的短暂美好。《Into The Fire》和《Thru The Grass》中以钢琴、贝司和吉他陆续铺垫的海浪扑岸，让人未见到广阔大海之前就听到海的对话。到亲临其境时，难以抑制的激动要何去何从，是顺从更为宽广的天空沉默，还是随着大海，遁入它的怀抱里？就让它跟同《Salt Wound Routine》中的弦乐变成天际海鸟落寞的呼唤吧，让远去的飞鸟将折叠整齐的心事捎向更远的远方。

还是让我们忘记上一宫的Keane圣斗士吧，Thirteen Senses与它的确有着相似的地方。无论柔美忧伤还是波澜壮阔，开启第十三感的Thirteen Senses都有属于自己的小宇宙爆发的终极奥义，将它们拿捏地恰到好处。Will清亮却暗含忧郁的嗓音在浑然一体的结构中，在流散的光前，用流水和丝缎的语言讲述着历史、拯救以及天使的光环和芒刺。那份内敛隐蔽于玻璃的隙间，只有当阳光经过时，它才会吟唱人们坚持永久的永久和珍藏的过去。

2007年1月，Thirteen Senses推出了第二张专辑《Contact》，由著名的Danton Supple担当制作，这位Coldplay的《X/Y》的制作人，还制作过Starsailor、Doves和Liam Frost等乐队的专辑。这张专辑里，Thirteen Senses削弱了先前的纯净华美之感，更显露出兼容并包之势。平静的湖面不再简单地泛起涟漪，而会在突然间钻出一头水怪来。它不再奢求用缠绵的拳，转而寻求某种程度上的爆炸，甚至混沌。

《Contact》中所作的改变有点费力不讨好，相比起他们赖以成名的清逸世界，不少人定会责怪他们破坏了那难得的宁静。换一个角度来看，这份改变又是相当重要的。在乐队付出的牺牲后，但愿眼睛明亮的人们能看到白色噪音背后的宏伟篇章，它们心事重重，经历艰难的毁灭和迟疑的旋转而来，巨大的太阳透出一抹光亮闪烁狡黠的微笑。Thirteen Senses从此从单一的柔和中脱离，不再盲目感伤。

Thirteen Senses在《Contact》的最后用了颇具意味的《Ones And Zeros》和隐藏曲目《You And I》作为结尾。在这些歌曲里，他们是想将世界化为代码的集合，还是暗指"你"同"我"构筑了错综复杂的关系呢？尽管世界从来不会如此简单，Thirteen Sensest还是劈裂了沉默如谜的平静，在反复的斗争和挣扎中把美好撕碎了给人看。也许只有这样，他们才能无比接近自身，也才能真正领悟到喧嚣和骚乱背后的终极奥义。