什么是好的音色呢？有两种说法。一种是自己喜欢的。第二种是大家公认的。两种都叫好的音色。但是第一种是个性一些的，第二种是经典一些的。无论是个性还是经典，作为一个吉他手，我们所需要的音色必须是能在整个曲子或者演出中要协调一致的。即使再经典放的不是地方也不行。就好象把BBKING的音色放到METAL里，会很难听。把STEVE V 的音色放到DELTA BLUES里也不会有好的效果。所以调音色一定要整体考虑，而不可以只突出自己。做到的是全局的协调~~ 如果要想深一步研究的话，最好掌握各种风格的吉他效果的组成，这样对以后的创新也是很有好处的。

怎样调效果器呢？
想要调好效果器，或者说想调出自己想要的音色，首先要了解自己的效果器。这听起来很容易，但是实际做是很难的。首先要了解一些声学物理上的简单的基础知识。这样才知道那些效果器上的参数都是什么东东。参数的改变会有怎样的效果，在脑子里应该有个大概的印象。现在效果器主要分为合块和单块。合块效果器操作简单、功能多、灵活性强。单块音色好、直观性强、而且可以任意搭配做出独一无二的音色。现在过内的大部分吉他手用的都是单块的效果器，除了操作灵活之外价格也是个很重要的因素。但是要想调好合块效果器就必须有单块的基础。先要了解和掌握每种效果器的性质诸如：失真、延时、压缩、相位、飘移、合唱、WA音等等。还要掌握每种接法的意义和作用，这样在对GT5、RP21等等这些大型合块效果器操作时就不会乱。

现在很多朋友都有一个误区，他们找了很多经典的音色，并且记下来，并以此来衡量调音色的水平。这是不对的。这就好象一个吉他手背了很多经典的RIFF，但是这些东西始终是大师的，是别人的。要创作自己的东西，将RIFF和吉他技术用到真正该用的地方。这样才能是个好吉他手。同样，记了多少经典音色并不能说明一个吉他手对效果器的掌握程度，这只证明他的记忆力。整个曲子才识检验音色的标准。有时候这些是需要考经验的……

以上是本人对效果器和音色的一些理解，可能有不对的地方，希望朋友们批评指正。谢谢
音色不仅决定于效果器，和音箱还有琴之间也有着密切的关系。